La lección de música

Victor L. Wooten, nacido el 11 de septiembre de 1964 en una familia musical en el seno de la comunidad afroamericana de la ciudad de Richmond, Virginia, es un reconocido bajista, compositor y autor estadounidense. Desde su infancia, la música ha sido una parte integral de su vida, pues creció en un hogar donde se tocaban diversos instrumentos. A lo largo de su carrera, ha sido aclamado por su virtuosismo y su capacidad para fusionar variedad de géneros musicales, incluidos el funk, jazz, bluegrass y rock.

Wooten se inició en la música a una edad temprana, aprendiendo a tocar el bajo a los 11 años. Fue influenciado por grandes músicos como Jaco Pastorius y Stanley Clarke, quienes dejaron una marca profunda en su estilo personal. A los 14 años, ya había comenzado a tocar en un grupo llamado “The Wooten Brothers”, junto a sus hermanos, estableciendo las bases de lo que sería una carrera imponente en la música.

Uno de los momentos más decisivos en su carrera fue su incorporación a la conocida banda “Béla Fleck and the Flecktones” en 1988. Con esta agrupación, Wooten demostró su habilidad para el bajo con un enfoque innovador que combinaba el virtuosismo técnico con un sentido musical profundo. Su trabajo con Fleck y la banda le otorgó numerosos premios y reconocimientos, incluidos varios Grammy Awards.

Victor L. Wooten es también un innovador en el uso del bajo eléctrico. Es conocido por su estilo único de tocar, que incluye técnicas como el slap, el tapping y el uso de armónicos, lo que añade una textura rica y compleja a su música. Ha lanzado varios álbumes como solista, incluyendo “A Show of Hands” (1996), “What About Me?” (1998) y “Soul Circus” (2005), mostrando su versatilidad y creatividad como compositor e intérprete.

Aparte de su carrera musical, Wooten es un apasionado educador y ha compartido su conocimiento a través de clínicas, talleres y libros. Su obra “The Music Lesson: A Spiritual Search for Growth Through Music” es un testimonio de su filosofía sobre la música y la vida, integrando conceptos sobre el aprendizaje y la creatividad. A través de sus enseñanzas, Wooten ha inspirado a muchos músicos y aficionados a descubrir su propio camino en la música, enfatizando la importancia de la conexión personal con el instrumento.

• Premios: Victor ha sido galardonado con varios Grammy Awards a lo largo de su carrera.
• Colaboraciones: Ha trabajado con artistas como Prince, Dave Matthews Band y Chick Corea.
• Educador: Ha impartido talleres y clínicas en diversas instituciones y festivales de música alrededor del mundo.

El impacto de Victor L. Wooten en el mundo de la música es innegable, no solo como bajista, sino también como un pensador innovador. Su enfoque sobre la enseñanza de la música, así como su estilo distintivo de tocar, lo han convertido en un referente para músicos de todos los niveles. La búsqueda constante de la creatividad, la conexión y el amor por la música son los pilares que sustentan su enfoque artístico.

Hoy en día, Wooten continúa realizando giras y grabando nueva música, siempre buscando maneras de compartir su mensaje y su amor por la música con nueva audiencia y generaciones. Sin duda, su legado perdurará en el ámbito musical, inspirando a músicos de todas partes del mundo a dejar fluir su creatividad y a encontrar su propia voz a través de la música.

Prince fue un icono universal. Un creador que definió una era musical y transformó el aspecto de la cultura popular para siempre. No hay duda de que logró convertirse en uno de los más prodigiosos e influyentes artistas de todos los tiempos, y también quizá en el más misterioso. El 21 de abril de 2016, de manera inesperada, el mundo de la música perdió a su Príncipe. Este libro ofrece una perspectiva de la vida de Prince, sin tabús ni concesiones, como nunca se había hecho antes. Desde su traumática infancia, en la que buscó en la música de manera obsesiva una vía de escape a...

Estas conversaciones con Osvaldo Natucci son un documento esencial para entender, desde adentro, un momento clave en la historia del tango. En términos de método, este largo ensayo se podría llamar presentista, es decir, parte de los valores y concepciones del mundo del tango social en Buenos Aires al aproximarnos al tercer milenio. Cuando los historiadores del futuro investiguen la subcultura que fomentó el resurgimiento del tango social en el cambio del milenio, agradecerán contar con un observador tan perspicaz, metódico e informado como Natucci. Javier Campos trabajó pacientemente...

Un recorrido completo por la trayectoria vital, artística y política de Frank Zappa, uno de los más reconocidos músicos del siglo XX. Compositor, cantante, cineasta, productor, escritor y empresario, su carrera constituye una apasionante aventura cultural. Desde sus orígenes en los años sesenta en la escena freak californiana hasta su fallecimiento prematuro en 1993, a los 52 años de edad, publicó decenas de discos, ofreció más de un millar de conciertos y se erigió como el icono del artista indomable que demolió todas las convenciones y resistió los ataques de la industria...

The guitar lessons of Julio Sagreras are among the most universally used collections of guitar music and represent a milestone in didactic guitar literature. This book, which includes the first three volumes of the original six-volume series, is an ideal introduction to classical guitar playing as well as to Latin American guitar music. Text written in English and Spanish with French and German translations in an appendix at the back of the book.