Cuentos macabros

Edgar Allan Poe (19 de enero de 1809 - 7 de octubre de 1849) fue un escritor, poeta, editor y crítico literario estadounidense, conocido por sus cuentos y poemas oscuros y góticos. Nació en Boston, Massachusetts, en una familia de actores. Su padre, David Poe Jr., abandonó a la familia cuando Edgar era un bebé, y su madre, Elizabeth Arnold Poe, murió de tuberculosis cuando él tenía apenas tres años. A raíz de la tragedia familiar, Poe fue separado de sus hermanos y criado por el comerciante John Allan y su esposa en Richmond, Virginia, aunque nunca fue adoptado formalmente por ellos.

A pesar de una infancia complicada, Poe asistió a la Universidad de Virginia, donde destacó académicamente, pero tuvo que abandonar debido a problemas financieros y personales. Desde joven, Poe mostró interés por la literatura y comenzó a publicar sus primeros poemas. En 1827, publicó su primer libro, Tamerlane and Other Poems, aunque no recibió mucha atención crítica.

En 1836, Poe se casó con su prima de 13 años, Virginia Clemm. Su matrimonio fue una fuente de inspiración, pero también de sufrimiento, ya que Virginia padeció de tuberculosis, enfermedad que finalmente la llevaría a la muerte en 1847. La pérdida de su esposa afectó profundamente la obra de Poe y su vida personal, llevándolo a una espiral de depresión y abuso de alcohol.

Poe es mejor conocido por su impacto en el género del cuento de terror y el desarrollo del relato policial. Sus relatos como The Tell-Tale Heart, The Fall of the House of Usher y The Masque of the Red Death exploran la locura, la muerte y lo sobrenatural. Su poema más famoso, The Raven, publicado en 1845, consolidó su reputación como uno de los principales poetas de su tiempo.

Además de su producción literaria, Poe trabajó como editor y crítico, lo que le permitió influir en la literatura estadounidense del siglo XIX. Sin embargo, su vida estuvo marcada por la lucha contra la pobreza y el reconocimiento tardío. A pesar de su éxito literario, nunca logró estabilidad económica y vivió gran parte de su vida en la incertidumbre.

La muerte de Poe fue tan misteriosa como su vida. Fue encontrado en un estado delirante en las calles de Baltimore, Maryland, y murió poco después en un hospital. Las circunstancias de su fallecimiento han sido objeto de especulación, incluyendo teorías sobre envenenamiento, rabia o el consumo excesivo de alcohol.

Poe dejó un legado que ha perdurado a lo largo de los años. Su estilo innovador ha influido a innumerables autores y su obra es considerada fundamental en la literatura gótica y de horror. Con un enfoque en la psicología humana y los aspectos oscuros de la existencia, su trabajo sigue siendo estudiado y admirado en la actualidad, asegurando su lugar en el canon literario estadounidense.

Eleonora es uno de los grandes relatos románticos de Edgar Allan Poe. Narra la historia de amor de un hombre y su prima, llamada Eleonora, en un lugar paradisíaco. Ella está enferma y antes de morir le hace jurar a su amado que nunca abandonará aquel valle encantado y que nunca le dará su amor a alguien más. Sin embargo, cuando Eleonora muere, el valle empieza a deslucirse y el narrador rompe la promesa y emprende un viaje hacia una extraña ciudad. Allí conoce a Ermengarda y se enamora rápidamente de ella sin ningún sentimiento de culpa. Tiempo después, el fantasma de Eleonora...

Existen personas en esta vida que no están hechas para padecer la luz del día. Estas personalidades nocturnas se maravillan ante lo absoluto de las tinieblas y se esmeran por sondear los misterios que en ella se ocultan. Pero, en el camino, suelen toparse con secretos que se resisten a toda explicación. ¿Es la muerte el final de todo? No lo sabemos, pero hay quienes piensan que el fin de la vida no implica el final de la existencia, que es posible superar las vicisitudes del tiempo y escapar a la sempiterna duda que nos suscita aquello que nos espera después del último suspiro. Desde...

Collects all the major fiction and poetry, with some essays. Includes artwork by Harry Clarke, Gahan Wilson, and Fritz Eichenberg.

LA vida y la personalidad de Edgar A. Poe (Boston, 1809-Baltimore, 1848) han convocado tanta atención como su obra, lo que lo ha convertido en un personaje de leyenda. Las duras circunstancias de su existencia se complicaron aún más con la enfermedad y la muerte de su joven esposa Virginia Clemm en 1847. Edgar Allan Poe murió dos años después. Poeta de una poderosa invención, aparentemente desarraigado de la sociedad de su época, en realidad es un intérprete lucidísimo de su tiempo. Mientras en Europa, gracias a Baudelaire y Mallarmé que le admiraban profundamente, nacía el mito...

Sociosemántica de la Amistad, fue presentada por Luis Carlos Molina Acevedo, para su admisión como miembro del Círculo Lingüístico de Medellín. Su lectura se produjo, en diciembre de 1990, dentro de los Coloquios Lingüísticos que se realizaban mensualmente en el Auditorio del Banco de la República, Medellín – Colombia. El texto se publicó en la Revista Coloquios Lingüísticos, 1991.

Luis Cruz Azaceta: No Exit is the first substantial overview of the work of the Cuban-American artist Luis Cruz Azaceta (born 1942). Azaceta's childhood memories in Cuba (where he remained until he was 18 years old) mix with his first professional experiences in New York City (where he studied at the School of Visual Arts and where he lived for three decades) and those of his period of professional maturity in New Orleans. Azaceta's brightly polychromatic painting explores "an aesthetics of constant escapes," as Iván de la Nuez put it. His imaginary, revealed in works that range between...

"The title of the book Galderjunt (or Galder) is an anagram of the phrase "Arte en Guadalajara" and consist in a 2 volume set containing brief biographies and texts about the artwork of 306 plastic artists (painters, engravers, sculptors), gallery owners and art critics presently working in the city of Guadalajara, México"--Provided by vendor.

¿Cómo es posible que el neoliberalismo y sus instituciones se apliquen afanosamente en propagar un arte social y participativo, un arte creativo y original, incluso un arte crítico? El activismo cultural del neoliberalismo es inagotable y el arte contemporáneo es un lugar idóneo para entender cómo funciona. Alta cultura descafeinada indaga desde una perspectiva crítica en la despolitización del arte en las últimas décadas. Ofrece una crítica directa a esos procesos destinados a recuperar y reinsertar prácticas en otro tiempo disidentes y que, sin embargo, se nos presentan hoy como ...