Poesía fonética (Kurt Schwitters)

Kurt Schwitters (1887-1948) fue un destacado artista, poeta y diseñador gráfico alemán, conocido principalmente por su contribución a los movimientos de vanguardia del siglo XX, especialmente el dadaísmo y el constructivismo. Nació en Hannover, Alemania, en una familia de clase media, donde mostró desde joven su inclinación artística. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Hannover y se vio influenciado por las corrientes artísticas de su tiempo, como el expresionismo.

Su obra más famosa, el Merzbau, fue un espacio arquitectónico y escultural que Schwitters desarrolló en su hogar en Hannover. Este ambicioso proyecto se caracterizaba por la inclusión de objetos encontrados, collage y elementos tridimensionales, que desdibujaban las fronteras entre el arte y la vida cotidiana. El término "Merz" se refiere a la filosofía artística de Schwitters de reunir elementos dispares para crear una totalidad coherente, desafiando la noción tradicional del arte como algo exclusivo.

Durante la Primera Guerra Mundial, Schwitters fue reclutado y sirvió en el ejército alemán, experiencia que influyó en su trabajo posterior. En este período, comenzó a experimentar con el collage y la poesía visual, creando obras que capturaban la fragmentación de la experiencia moderna. Se convirtió en un miembro activo del movimiento dadaísta, que rechazaba las convenciones artísticas tradicionales y buscaba expresar el caos de la vida contemporánea.

A lo largo de su carrera, Schwitters fue un innovador en el uso de materiales no convencionales, integrando basura, recortes de revistas y otros elementos cotidianos en sus obras. Este enfoque se refleja en su poesía, donde utilizó el lenguaje de manera experimental, jugando con sonidos y significados para desafiar la linealidad del texto. Su poesía sonora fue especialmente influyente, subrayando la musicalidad del lenguaje y la importancia del ritmo y la repetición.

Con el ascenso del régimen nazi en Alemania, Schwitters se encontró en una situación precaria. En 1937, sus obras fueron clasificadas como "arte degenerado" y se vio obligado a abandonar su país natal. Se trasladó primero a Noruega, donde continuó trabajando, pero tras la invasión alemana, huyó a Inglaterra en 1940. Su vida en el exilio fue difícil, marcada por la pobreza y la lucha constante por la supervivencia. Sin embargo, a pesar de estas adversidades, continuó creando y desarrollando su estilo único.

A pesar de su contribución significativa al arte moderno, Schwitters no recibió el reconocimiento que merecía durante su vida. Fue en el periodo posterior a su muerte que su obra comenzó a ser reevaluada y apreciada. En los años 60 y 70, su legado artístico fue redescubierto, y hoy es considerado una figura clave en la historia del arte contemporáneo. Su influencia se extiende a diversos movimientos posteriores, desde el arte pop hasta el arte de instalación.

Schwitters falleció en 1948 en Ambleside, Inglaterra, pero su legado perdura en las diversas disciplinas artísticas que aborda, y su enfoque innovador hacia el collage y la poesía continúa inspirando a artistas y escritores contemporáneos. Con su visión única y su capacidad para transformar lo cotidiano en arte, Schwitters permanece como un pionero y un referente vital para comprender el arte del siglo XX.

Durante un viaje de placer a las costas de Florida, el jefe de policía Jeffrey Tolliver y su pareja, la forense Sara Linton, hacen una breve parada en el pueblo natal de Jeffrey para rememorar su infancia. Lo que debía ser una noche de nostalgia y buenos recuerdos se acaba convirtiendo en una pesadilla cuando Robert, el mejor amigo de Jeffrey, asesina a un extraño que se ha colado en su casa. Veinte años después de aquello, Jeffrey y Sara son rehenes de unos violentos secuestradores en la comisaría de policía de Grant County. ¿Qué relación puede tener este asalto con los hechos...

Esta monografía sobre el Ovidius moralizatus de Pierre Bersuire, moralización del siglo XIV de las Metamorfosis de Ovidio, y su editio princeps presenta un estudio sobre las diferentes versiones de la obra y una propuesta de texto basada en tal editio princeps, realizada en 1509 en el taller de Josse Badius en París. El estudio consiste en el análisis de la historia textual de la obra a partir de las evidencias de los manuscritos y en la comparación el texto presente en esos códices con el texto de la editio princeps, pues existen divergencias entre ellos, que se explican a partir de la ...

Edición e introducción de Emilia Cortés Ibáñez Inédito hasta ahora, el Diario de juventud de Zenobia Camprubí abarca los años 1905-1911, es decir, la adolescencia y primera juventud de una autora, formada en Norteamérica, sobre la que pesan demasiados clichés y cuya personalidad e independencia no se han resaltado suficientemente. Se trata de páginas muy valiosas en la medida en que revelan el carácter animoso y la curiosidad intelectual de una mujer avanzada a su tiempo, que ya antes de conocer a Juan Ramón Jiménez se mostraba interesada por todas las manifestaciones del...

En estos Tratados de armonía el lector se sumergirá en un laberinto de reflexiones apacibles y, a la vez, reveladoras de problemas de nuestro tiempo y de siempre. Estamos ante una contemplación de la realidad en los límites. ¿Aforismos, poemas en prosa, pensamientos, páginas de diario? Meditaciones también, desde una óptica universalista, por el diálogo que en estas páginas se da entre culturas: las del espíritu mediterráneo con las de la España del noroeste, las de Extremo Oriente (Corea) con las de Medio Oriente (Jerusalén); o el testimonio de la barbarie de las ideologías...