La decadencia de la mentira

Óscar Wilde, nacido el 16 de octubre de 1854 en Dublín, Irlanda, es reconocido como uno de los escritores más célebres de la literatura en lengua inglesa. Su ingenio, su estilo distintivo y su aguda crítica a la sociedad victoriana lo han consolidado como una figura literaria icónica.

Wilde estudió en el Trinity College de Dublín, donde se destacó por su brillantez académica y su interés por los clásicos. Más tarde, continuó su educación en el Magdalen College de Oxford, donde cultivó su interés en la literatura, el arte y la estética. Durante su tiempo en Oxford, se convirtió en un defensor del movimiento estético, que promovía la belleza y el arte por encima de la moralidad.

Su carrera literaria despegó en la década de 1880, cuando empezó a publicar ensayos y obras de teatro. Uno de sus primeros éxitos fue “El retrato de Dorian Gray” (1890), una novela que explora la relación entre la belleza y la moralidad, así como el hedonismo y las consecuencias de una vida indulgente. Esta obra provocó controversia debido a sus temas audaces, pero también fue aclamada por su estilo narrativo y profundidad filosófica.

Wilde es también famoso por sus obras de teatro, incluyendo “La importancia de llamarse Ernesto” (1895), que se considera una de las comedias más brillantes de la literatura inglesa. Sus obras a menudo presentan ingeniosos diálogos, crítica social y agudas observaciones sobre la condición humana. Wilde tenía un talento excepcional para capturar la esencia de la sociedad victoriana, exponiendo sus hipocresías y contradicciones.

Sin embargo, la vida de Wilde estuvo marcada por la tragedia. En 1895, fue arrestado y condenado por "indecencia grave" debido a su relación con Lord Alfred Douglas. Esta condena no solo arruinó su carrera y reputación, sino que también lo llevó a cumplir dos años de trabajos forzados en prisión. Tras su liberación en 1897, Wilde vivió en la pobreza y el exilio en Francia, donde continuó escribiendo, produciendo obras como “La balada de la cárcel de Reading” y “De profundis”, un extenso poema en prosa que reflexiona sobre su vida y sufrimiento.

Óscar Wilde murió el 30 de noviembre de 1900 en París, a la edad de 46 años. Aunque su vida personal estuvo marcada por el escándalo y la persecución, su legado literario ha perdurado a lo largo del tiempo. Su ingenio, su capacidad para desafiar las normas sociales y su búsqueda de la belleza continúan inspirando a generaciones de lectores y escritores.

Hoy en día, Wilde es recordado no solo por su genialidad literaria, sino también por su valentía en la defensa de la libertad individual y la expresión artística. Su vida y obra son un poderoso testimonio de la lucha por la identidad y la aceptación en un mundo que a menudo castiga la diversidad.

A once selfish giant welcomes the children to his previously forbidden garden and is eventually rewarded by an unusual tiny child.

Los cuentos de Oscar Wilde (Dublín, 16 de octubre de 1854 – París, 30 de noviembre de 1900), son apreciados igualmente por mayores y pequeños, ya que su lenguaje y sus temas atraen a los amantes de la buena literatura. Siendo todavía un niño comenzó a escribir sus primeros poemas y obtiene premios y becas. Wilde era extravagante en el vestir, en su forma de hablar... Amaba la belleza y se consideraba un esteta, así que trabajaba sus textos en busca de la perfección literaria. Viajó dictando conferencias por varios países y viviendo en Londres comenzó a trabajar como periodista....

Los mejores libros jamás escritos. «Nada de lo que me ocurrió en ningún período de mi vida tuvo la menor importancia en comparación con el arte.» En 1895 Oscar Wilde se encontraba en la cumbre de su carrera, pero ese mismo año, tras un escandaloso proceso, fue condenado a dos años de prisión y a trabajos forzados. Allí escribió De profundis, una epístola confesional que ilustra su proceso interior durante el encarcelamiento y uno de los textos más descarnados de la historia de la literatura. Esta edición incluye también #ofreciendo un marco contextual excepcional, apoyado en...

En 1890, cuando ya goza de una brillante carrera como escritor, Oscar Wilde publica la primera parte de su ensayo El crítico como artista, que titula La importancia de no hacer nada. Con un lenguaje desenfadado y mordaz, propone que la labor del crítico es más meritoria que la del artista y aprovecha para escandalizar a la sociedad de su época con provocaciones y epigramas. Establece que la diferencia entre periodismo y literatura radica en que «el periodismo es ilegible y la literatura no se lee». Afirma que el público inglés «se siente mucho más a gusto cuando le habla un...

Interested in improving contemporary urban life and the social relations that it contains, Alicia Framis has, for instance, spent the night with strangers, recording their dreams, and built a mobile platform where artists, architects and the public can develop and exchange ideas. Her work from 1994 to the present is collected here.

Máscaras en una antología de cuentos, poemas y microrelatos. Es un reflejo de la sociedad y lo falsa, repugnante, manipuladora e incoherente que ésta puede llegar a ser.

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Leo siempre esta tremendamente ocupado. No seria perfecto tener un doble? O tal vez tres? O incluso más& Pero cuando su deseo se hace realidad. Él encuentra que cada Leo está más ocupado que el último en llegar. No tiene tiempo de soñar ni de descansar un momento. Leo pronto se da cuenta que es mejor hacer menos y mejor. Peter H. Reynolds Sus ideas se reflejan en sus libros, para él nadie está privado de ser un ser creativo, "a través de mis libros, deseo ayudar a los niños y a los niños-adultos, la forma de explorar el arte, la escritura y el pensamiento". El pensamiento creativo...