El orfanato

Guillermo del Toro es un director, productor y guionista mexicano, ampliamente reconocido por su trabajo en el cine de fantasía y terror. Nacido el 9 de octubre de 1964 en Guadalajara, Jalisco, Del Toro mostró un interés por el arte y el cine desde una edad temprana. Su amor por los monstruos y las historias oscuras lo llevó a convertirse en uno de los cineastas más innovadores y respetados de su generación.

Desde joven, Del Toro se sintió fascinado por el mundo del cine, lo que lo llevó a estudiar en el Centro de Estudios Cinematográficos de la Universidad de Guadalajara. Su carrera dio un salto significativo cuando trabajó como director de efectos especiales y también realizó cortometrajes. Sin embargo, fue su primer largometraje, Cronos, lanzado en 1993, el que realmente capturó la atención del mundo cinematográfico. Esta película, que combina elementos de horror con una narrativa profunda sobre la vida y la muerte, estableció a Del Toro como un narrador talentoso con una visión única.

En 1997, Del Toro continuó su éxito con La invención de Hugo Cabret, un proyecto que le permitió explorar su amor por los cuentos de hadas y los elementos macabros. Sin embargo, su mayor éxito internacional llegó con El laberinto del fauno (2006), una obra maestra que mezcló el horror con la fantasía y que se ambienta en la España de la posguerra. La película fue aclamada por la crítica y ganó tres Premios Óscar, incluido el de Mejor Fotografía y Mejor Maquillaje. Del Toro se convirtió en un referente del cine de autor y de género, que explora lo grotesco y lo maravilloso.

Además de su trabajo en el cine, Del Toro ha sido un prolífico creador de contenido en otros medios. Ha trabajado en la creación de series de televisión, como RPC y 10 after 10, y ha estado involucrado en producciones teatrales y en el mundo del cómic, mostrando su versatilidad como narrador. Su habilidad para construir mundos imaginativos ha sido aclamada no solo en el cine, sino también en la literatura, donde ha desarrollado historias que profundizan en la mitología y el folclore.

El cine de Guillermo del Toro a menudo incorpora temas de lucha interna, identidad, y la relación entre humanos y criaturas míticas. Sus personajes suelen ser inadaptados, explorando la empatía hacia aquellos que son considerados "diferentes" o "monstruosos". Esta perspectiva ha resonado con audiencias de todas partes del mundo, llevándolo a convertirse en un influencer en el mundo del cine contemporáneo.

A lo largo de su carrera, Del Toro ha sido reconocido con múltiples premios y honores. En 2018, ganó el Premio de la Academia a Mejor Director y Mejor Película por La forma del agua, una historia de amor entre una mujer muda y una criatura del agua que vive en un laboratorio militar. Este éxito consolidó su estatus en Hollywood y lo destacó como un cineasta que no teme explorar los límites de la narrativa tradicional.

No solo su estilo visual característico, que a menudo incluye un vibrante uso de colores y efectos prácticos, ha definido su trabajo, sino también su dedicación a la creación de nuevas historias que incorporan elementos de su cultura mexicana. Del Toro ha demostrado que es posible contar historias que no solo entretienen, sino que también hacen reflexionar sobre temas universales y atemporales.

En conclusión, Guillermo del Toro es un verdadero pionero en el mundo del cine. Su habilidad para mezclar la fantasía con la realidad, así como su enfoque en personajes complejos y emocionalmente resonantes, lo han llevado a ser uno de los cineastas más influyentes de nuestra era. Con cada nueva obra, continúa desafiando las normas del cine y llevando a la audiencia a un viaje a través de lo desconocido y lo extraordinario.

Ambientada en el siglo XIX, La cumbre escarlata sigue a la joven escritora Edith Cushing, quien descubre que su nuevo y encantador esposo, Sir Thomas Sharpe, no es quien parece ser... La adaptación novelada oficial de la nueva película del aclamado director Guillermo del Toro. Crimson Peak es protagonizada por Tom Hiddleston, Jessica Chastain y Mia Wasikowska. Guillermo del Toro no es sólo uno de los cineastas con mayor reconocimiento y prestigio internacional, sino uno de los maestros de la narrativa cinematográfica de terror contemporánea. Ambientada en el siglo XIX, en la remota y...

Un crimen inexplicable, una agente del FBI novata y un héroe extraordinario La vida de Odessa Hardwicke descarrila cuando se ve obligada a disparar a su compañero, un agente federal que pierde el control de forma inexplicable durante la captura de un violento asesino. El disparo, en defensa propia, conmociona a la joven agente, pero lo que más inquieta a Odessa es el ente espectral que le ha parecido ver desprenderse del cuerpo de su compañero fallecido. Hardwicke, que duda de su cordura y de su futuro en el FBI, acepta encargarse de recoger las pertenencias de un agente jubilado en la...

Siempre han estado aquí. Vampiros. En la oscuridad y en secreto. Esperando. Ahora ha llegado su momento. En una semana, tomarán Manhattan. En un mes, el país entero. En dos meses, el mundo. El visionario creador de la película ganadora del Oscar El laberinto del Fauno y un escritor ganador del Hammett Award, vuelcan sus imaginaciones en esta audaz novela épica sobre una horrorosa batalla entre hombre y vampiro que amenaza a toda la humanidad. Es la primera entrega de una espeluznante trilogía y un evento editorial internacional extraordinario.

El ensayo más célebre de uno de los intelectuales y pensadores más decisivos de la historia del arte contemporánea. Las páginas del presente libro abarcan un vastísimo período que va de la era clásica a la contemporánea. Sin limitarse únicamente a señalar y comentar textos pertenecientes explícitamente a la denominada literatura artística, esta rica y amplia investigación ofrece una pormenorizada historia de las ideas, de las teorías, de las apreciaciones, de la toma de posición que atañe al arte figurativo desde hace siglos. La actitud de los críticos, de los pensadores, de ...

«Era el hombre más encantador, atractivo y romántico que jamás había conocido. Y, además, era una celebridad. No se me ocurría ninguna razón por la que lo nuestro fuera a salir mal.» Con una sinceridad desgarradora, Dyan Cannon, ex esposa de Cary Grant, relata en este libro la sobrecogedora historia de su mágico romance y su tormentoso matrimonio con la estrella del cine. Un valiente testimonio que nos descubre las intimidades, las luces y las sombras de una de las parejas más célebres de Hollywood.

Expresa la visión de un anti-romántico acerca del Amor, con el objetivo de despertar lo verdaderamente vivo y sensual que en él se encuentra. Invita a pasear por una serie de poemas y textos en prosa poética, que cantan al despertar sensual, al amor, a lo primario y a lo instintivo, desde la aceptación de la heterogeneidad de la biodiversidad del Hombre. Esconde en sí mismo una arenga contra el amor malinterpretado, contra el maltrato y contra el deseo romántico, ideal y obsesivo.

Las recientes transformaciones que han afectado la cadena de producción del libro se han analizado, en general, desde el punto de vista del proceso de racionalización y de concentración, como causantes de la aceleración del círculo de fusiones-adquisiciones de estos últimos años. Curiosamente, se ha prestado menos atención a las modificaciones sufridas por la configuración de las relaciones espaciales y de la estructura del espacio de la producción editorial. Ahora bien, el comercio del libro es, ante todo, un asunto de territorios, y estos determinan las formas de circulación:...