Almacen PDF

Recopilación de libros en formatos PDF, EPUB y MOBI

100 años de Bruguera

Sinopsis del Libro

Libro 100 años de Bruguera

Un repaso a la historia de la Editorial Bruguera desde sus inicios en 1910 como "El Gato Negro" hasta la actualidad, en que Ediciones B sigue apostando por la edicion de novedades y fondo editorial, como una manera de mantener vivo un patrimonio cultural de nuestro pais. En 1910 Juan Bruguera crea la Editorial El Gato Negro, donde nacio la popular revista Pulgarcito en 1921. En 1939 cambia su nombre por el de Editorial Bruguera, que a partir de los anos 40 del pasado siglo ira creciendo en importancia hasta ser la Editorial mas importante del pais. En 1986 tras una larga historia, Bruguera cierra sus puertas. Es entonces cuando El Grupo Zeta adquiere el fondo de Bruguera adjudicando el mismo a Ediciones B. Es en esta editorial donde, hasta hoy, se siguen publicado novedades de historicos de la historieta como Francisco Ibanez o Jan. A la vez que se sigue reeditando el fondo de estos y otros grandes autores como Victor Mora, Escobar, Nene Estivill, Penarroya y una lista que seria casi interminable.

Ficha Técnica del Libro

Subtitulo : de El Gato Negro a Ediciones B

Número de páginas 168

Autor:

  • Antoni Guiral

Categoría:

Formatos Disponibles:

MOBI, EPUB, PDF

¿Cómo descargar el libro?

Valoración

Popular

3.7

53 Valoraciones Totales


Biografía de Antoni Guiral

Antoni Guiral es un reconocido guionista, escritor y divulgador de cómics español con una trayectoria notable en la creación y análisis del noveno arte. Nacido en Cataluña, su pasión por la narrativa visual comenzó desde una edad temprana, cuando se sintió atraído por los cómics que leía y por el arte que estos contenían. A lo largo de los años, Guiral ha contribuido significativamente al desarrollo y la difusión de la cultura del cómic en España.

Después de completar sus estudios en la Universidad, donde se especializó en Historia del Arte, Guiral se dedicó a la investigación y promoción del cómic, lo que lo llevó a escribir numerosos artículos sobre la historia y el impacto de este medio en la sociedad. Su labor ha sido fundamental para dar visibilidad a autores y obras que, a menudo, han sido relegados a un segundo plano en el panorama literario español.

Además de su trabajo como investigador, Antoni Guiral ha trabajado como guionista en diferentes proyectos de cómic, tanto en prensa como en formato de novela gráfica. Algunas de sus obras más destacadas incluyen relatos que combinan la ficción con elementos históricos, ofreciendo al lector una experiencia única que no solo entretiene, sino que también educa.

Su interés por el cómic le llevó a colaborar con diversas editoriales, donde desempeñó roles clave en la producción y edición de obras de autores reconocidos, así como en la promoción de nuevos talentos en el sector. Gracias a su dedicación, ha sido parte fundamental en exposiciones y conferencias sobre cómic, donde ha compartido sus conocimientos con una audiencia cada vez más entusiasta.

Uno de los aspectos más destacados de la carrera de Guiral es su compromiso con la divulgación. Ha impartido talleres y conferencias en diversas instituciones educativas y culturales, donde ha abordado temas relacionados con el cómic, sus técnicas y su impacto en la cultura contemporánea. A través de su labor, ha logrado acercar a jóvenes y adultos al fascinante mundo del cómic, mostrando que este medio no es solo entretenimiento, sino también una forma de expresión artística profunda y significativa.

En su labor de divulgación, Guiral también ha escrito libros que analizan la historia del cómic en España y en el mundo, convirtiéndose en una referencia para aquellos que buscan entender la evolución de este medio a lo largo del tiempo. Sus escritos son valorados tanto por su rigor académico como por su accesibilidad, lo que ha permitido que un público amplio se interese por el tema.

En la actualidad, Antoni Guiral sigue activo en el mundo del cómic, combinando su trabajo como escritor y divulgador con su pasión por la creación. Su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de lectores y creadores, reafirmando la importancia del cómic como una forma legítima de arte y comunicación.

En resumen, la figura de Antoni Guiral es esencial para entender el desarrollo y la consolidación del cómic en España. Su dedicación y pasión por este medio no solo han enriquecido la cultura del cómic español, sino que también han dejado una huella indeleble en la forma en que se percibe y se estudia el cómic hoy en día.

Más libros de la temática Arte

Comisiones de la verdad y género en países del Sur Global

Libro Comisiones de la verdad y género en países del Sur Global

Comisiones de la verdad y género en países del Sur Global es producto de investigaciones desarrolladas de manera colaborativa con universidades y centros de pensamiento nacionales e internacionales y con organizaciones sociales. Desde estas colaboraciones se busca nutrir el quehacer de la Comisión de Esclarecimiento de la Verdad en Colombia. Así, este libro se enmarca en las preocupaciones académicas y activistas feministas y del movimiento LGBTI por una paz y una justicia transicional que trascienda las visiones hegemónicas, liberales y conservadoras de ambos aparatos discursivos....

JUICIO A LA ELOCUENCIA

Libro JUICIO A LA ELOCUENCIA

Este libro de la profesora Alexandra Alvarez-Muro responde a la invitaciOn que Leopoldo LOpez hizo, en su momento, desde el banquillo de los acusados, a estudiar sus discursos; siendo entonces un acercamiento, desde la lingUIstica, a los discursos de calle que ocasionaron su encarcelamiento y su draconiana condena en Venezuela, y a su declaraciOn en el juicio en su contra. Por esta razOn, la estructura de la oratoria de LOpez, la polifonIa que se percibe en su propia voz, las visiones contrapuestas del orador y sus acusadores, las experticias sobre el discurso y sobre los tuits --fundamentos...

La arquitectura del paratexto en los trabajos de investigación

Libro La arquitectura del paratexto en los trabajos de investigación

El concepto de paratexto fue introducido por Gérard Genette para describir «aquello por lo cual un texto se hace libro y se propone como tal a sus lectores, y, más generalmente, al público. Más que de un límite o de una frontera cerrada, se trata aquí de un umbral […], que ofrece a quien sea la posibilidad de entrar o retroceder». El paratexto comprende, entonces, todo lo que no es el texto propiamente dicho, es decir, todo lo que no es contenido de la obra: la elección del formato del libro, los cortes, el forro, el título, el subtítulo, la tapa, la retiración de tapa, el lomo, ...

Teorías del arte contemporáneo

Libro Teorías del arte contemporáneo

La obra nos presenta un gran conjunto de cartas,manifiestos, informes, entrevistas y todo tipo de escritos relativos al estudio del arte contemporáneo, desde el postimpresionismo (Cezanne, Van Gogh) hasta las tendencias de los años 70 (Pollock, Rothko, Newman, Moore, Giacometti, Dubuffet, Bacon entre otros muchos), pasando por el simbolismo, fauvismo, expresionismo, cubismo, futurismo, constructivismo, neoplasticismo, dadaismo y surrealismo. Un amplio panorama del arte del siglo XX directamente estudiado en los textos y declaraciones de los mismos artistas.

Libros Recomendados



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas